Profetas de la descomposición

“Profetas de la descomposición” propone una lectura de la destrucción como una tecnología de pasaje. Cortar, incendiar, romper, señalar, desaparecer o acostar un monumento aparecen como operaciones capaces de alterar un orden y volver imaginable otro. La muestra reúne obras, documentos y registros de artistas que desplazaron el arte hacia la acción, la materia, la política y la transformación de lo real, desde los años sesenta hasta experiencias posteriores.

Con curaduría de Javier Villa, la exposición se concentra en un momento en el que el arte comienza a abandonar sus formas más estables para acercarse al rito, la acción, el acontecimiento y la experiencia. La obra deja de ser un objeto cerrado y pasa a funcionar como una zona de transformación, donde materia, cuerpo, política y percepción entran en tensión. Como señala el curador, la destrucción deja de ser un acto iconoclasta para convertirse en una tecnología de pasaje en la que el mundo renuncia a su estabilidad para hacer posible otra organización de lo real.

La exhibición reúne algunas de las escenas más conocidas del arte argentino junto a otras relegadas a sus márgenes, con obras de Antonio Berni, Ricardo Carreira, el Colectivo Arte Destructivo, Renée Cuellar, Jacobo Fijman, Alberto Greco, Roberto Jacoby, Osvaldo Lamborghini, Liliana Maresca, Marta Minujín, Margarita Paksa, Federico Manuel Peralta Ramos, Rubén Santantonín, Leonor Vassena y registros de Oscar Bony y Edgardo Roiger. A ellas se incorpora, en la sala chica, el Instituto Argentino de Artistas Rotos y Periferias Estéticas (IAARPE), concebido como una máquina destinada a revelar genealogías ocultas, figuras liminares y saberes desplazados.