Santiago García Sáenz

La pintura de Santiago García Sáenz (Buenos Aires, 1955–2006) construye un lenguaje figurativo singular en el que confluyen la tradición de la pintura sacra, la experiencia autobiográfica y una mirada muy atenta a los acontecimientos de su tiempo. Su fe católica imprimió en su trabajo una ética de la imagen particular: la presencia de géneros sacros y escenas bíblicas introduce el problema del cuerpo castigado y la luz como fuerza redentora. A lo largo de su trayectoria abordó temas como la búsqueda de una identidad latinoamericana, la intolerancia en sus múltiples formas —política, religiosa y sexual— y la crisis del VIH/Sida. Su obra es parte de las colecciones del Guggenheim Museum (Nueva York), Centre Pompidou (París), Museos Vaticanos (Ciudad del Vaticano), Museo del Barro (Asunción), Colección AMALITA. Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat (Buenos Aires), Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires), MALBA (Buenos Aires), Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Fundación Federico Jorge Klemm (Buenos Aires), Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Juan R. Vidal (Corrientes), Museo Casa Arias Rengel (Salta), y colecciones privadas de Argentina, Estados Unidos, Paraguay y Brasil, entre otros.